Гуляем по «АРТ России» с ее основателем Сергеем Казуком

В Нижнем Новгороде продолжает работать выставка-продажа «АРТ Россия — 2017». Предстоящие выходные — последняя возможность прикоснуться к прекрасному или даже обзавестись частичкой этого прекрасного. Редакция Городского портала NN.RU предлагает совершить виртуальную экскурсию по выставке вместе с ее основателем Сергеем Казуком:

Явный импрессионист

Евгений Гавлин — из Москвы. Стенд его можно найти в Павильоне № 1 в самом конце центральной аллеи.

Автор — явный импрессионист, но картины его узнаваемы и заметны среди прочих. Работает он и кистью, и мастихином, и в технике пуантилизма, он нашёл какой-то свой гавлинский стиль, поэтому его импрессионизм многогранен и животрепещущ в каждой новой работе. Живопись яркая, сочная, динамичная и, на мой взгляд, очень музыкальная, ему бы на нотной бумаге писать, было бы очень толково и достоверно, ведь его мазки, как ноты разной длительности: то совсем маленькие, коротенькие, как шестнадцатая доля, то размашистые, продолжительные, как мощное легато из нескольких тяжеловесных нот. Его музыка совсем не скучная и не трагическая, она — лёгкая и мелодичная. Одним словом, для души, для радости.

Его картины я бы показывал маленьким детишкам, пришедшим в первый раз в школу искусств. Почему? Да потому, что, глядя на полотна Гавлина, кажется, что всё легко и просто, надо только взяться за краски и... Это как «Детский альбом» Чайковского. На слух всё мило и кажется, что тебе самому много раз приходили в голову такие «мотивчики». Ох, насколько это впечатление обманчиво! Но... Главное, что к детям придёт вдохновение, и будет выполнена одна из миссий великого искусства — дарить страсть к творчеству.

Африканские мотивы

В павильоне №6 разместилась огромная экспозиция современных художников, графиков и скульпторов ГАНЫ! А вместе с ними можно будет увидеть и работы африканской тематики графиков из Санкт-Петербурга.

И всё, что вы здесь увидите, можно будет приобрести: от огромных картин до небольших сувениров с чёрного континента. Не хватает средств? Закажите постеры и... заветное полотно в любом случае окажется в вашем бунгало!

Керамические «посиделки»

КЕРАМИКА! В этом году её очень много.

Керамику можно встретить и в первом павильоне, и во втором (в составе Нижегородского отделения Союза художников России), и в третьем, НО... Больше всего её будет в Павильоне № 5, ведь он и сформирован именно по этой тематике. На свои керамические «посиделки» съехались мастера из Богородска, Москвы, Смоленска, Омска, Свияжска, Кирова, Екатеринбурга, Перми, Кунгура, Краснодарского края и, конечно, Нижнего Новгорода.

Что только вы не увидите в этом павильоне: от оригинальной посуды до дизайнерского авторского панно!

Кругом — нижегородское!

Павильон № 2. Чуть ли не половину этого зала занимает Нижегородское отделение Союза художников России в составе более, чем 60 её членов. Представлена живопись, графика, керамика, декоративно-прикладное искусство и ещё много-много чего, даже медальеры!

А недавно я был на выставке «Осенний вернисаж» в выставочном зале на площади Минина, где и сейчас, если я не ошибаюсь, продолжается её работа. Это ежегодная отчётная выставка членов Союза, отдельные работы которой представляю здесь в своём фоторепортаже. Надеюсь, что и на выставке экспозиция будет интересной, небанальной и запоминающейся. Профессионалы, вперёд!

Много и для всех

Павильон № 3 ждёт всех-всех, и вход в этот павильон совершенно бесплатный все дни работы выставки.

Много разных вещей можно будет приобрести в этом павильоне. И это только маленькие крохи того, что можно будет увидеть, потрогать, пощупать и купить. Даже авторскую одежду. А сколько разных городов съедется на нашу ярмарку! Когда и где вы ещё сможете всё это встретить?

Индийские современники

Грандиозный проект — часть выставки «АРТ Россия — 2017» — разместился в павильоне № 6 на большом стенде недалеко от центрального входа. Я думаю, что такая уникальная экспозиция сделала бы честь любой выставке в любой из наших столиц, но досталась она, к счастью, Нижнему Новгороду. Речь о коллективной художественной выставке «Индийские современники». Кто-то из вас может сказать, насколько хорошо изобразительное искусство Индии? Уверен, что вряд ли. Я тоже ни бум-бум. А потому всех зову в Павильон № 6 для разгадывания очередной тайны, для очередного, уверен, удивительного открытия.

В этом году Индия и Россия отмечают 70-летие дипломатических отношений между двумя странами. В ознаменование этого события, господин Аакшат Синха (художник и куратор, выпускник Российского университета дружбы народов по специальности «инженер-механик») при поддержке посольства России в Индии организует экспозицию произведений 44-х современных художников Индии под названием «Индийские современники», которая будет являться частью выставочного проекта «АРТ Россия — 2017».

44 участника — это совсем небольшая делегация художников, работающих в этой стране, поэтому данный состав, конечно, не может полноценно охватить всю художественную палитру современной Индии. Это лишь попытка донести до российской аудитории небольшой срез художественного «пирога» путем показа работ, как и крупнейших, так и некоторых наиболее перспективных художников из Индии.

Все произведения искусства, представленные на выставке, одного размера: 1" х 1" (30 см x 30 см), большинство работ были сделаны специально для этой выставки.

Новая планета — Ася Феоктистова

Когда первый раз услышал фамилию этой женщины, сразу же, непроизвольно вспомнил советского космонавта, её однофамильца — Константина Феоктистова. Он был первым гражданским космонавтом и единственным в истории советской космонавтики беспартийным, совершившим космический полёт. Он был также первым конструктором космических кораблей, опробовавшим своё детище «в деле». Он был первым, кто изучал и проводил наблюдения над космическим пространством, в частности исследовал оптические границы атмосферы, испытывал новые приборы системы ориентации и управления бортовой аппаратуры. Вот какой был человек!

Мне кажется, что совпадение фамилий не случайное. Ася Феоктистова, о которой я веду речь, художник, который тоже исследует какие-то оптические границы пространства и постоянно испытывает, как минимум, мою систему ориентации на выносливость и стойкость. Как? Да я как смотрю на её полотна, вся моя система ориентации рушится, собирается и снова падает куда-то в тартарары, и границы этой самой атмосферы в моём сознании то раздвигаются до невероятных размеров, то сужаются до размеров спичечного коробка. В общем, никаких законов, кроме разве что гравитации. Геометрия пространства у неё только феоктистовская и никакая другая. Но... Лично мне весьма приятно находиться в её системе координат, в её времени и в предложенных ею обстоятельствах и даже очень!

В честь космонавта Феоктистова назван кратер на обратной стороне Луны. Чувствую, что дело пойдёт дальше, скоро откроют новую планету и назовут её — Ася Феоктистова.

Если понедельник — день тяжелый…

Понедельник — день тяжёлый, это неоспоримо. Может быть, кому-то когда-то и повезло в понедельник, но это тот случай, когда исключение только подтверждает правило.

После маленького, двухдневного, но всё же отпуска, трудно восстанавливать работоспособность, а главное — позитивный настрой на происходящее, всё-таки немного досадно, что выходные так быстротечны и кратковременны... И тут к нам может прийти на помощь живопись. Да, да. Впрочем, она и так всегда помогает, но по понедельникам у неё особенная миссия — вернуть доброе расположение духа и веру в прекрасное будущее.

Живопись Дмитрия Кустановича из Санкт-Петербурга может сделать из вас за какие-то 5-10 минут неисправимого оптимиста, способного свернуть горы, развернуть степи, высушить болота и облагородить пустыни. Одним словом — Волшебство! Как это всё происходит? Так откуда же я знаю? Это же магия. Разве её можно разложить по полочкам? Может быть, сам Кустанович это знает? Может быть.

Но чтобы это узнать, вам надо будет всего-то прийти в павильон № 1, пройти вдоль центральной аллеи и наткнуться на стенд Галереи его имени. А там хоть пытайте его калёным железом, хоть пытайтесь выкупить у него эту великую тайну за большие деньги, как получится. Но лучше всё-таки за деньги. Кустанович нам ещё живой нужен!